崔白（1004年至1088年），字子西，濠州人。畫藝精湛，深受神宗眷顧，補入圖畫院。他的花鳥畫在繼承徐熙、黃荃二體的基礎上，別創(chuàng)一種清淡疏秀 的風格，以工謹與粗放筆法交相搭配，發(fā)展出更為自然而富野趣的新風格。改變宋初以來畫院中流行的黃荃父子的濃艷畫風。

　　為風曲折的衰 草枯荷，是崔白繪畫的特色之一，北宋文人對他的詩詠中，常可見“風蒲半折”、“風折枯荷”等語。似乎這并不是一般畫家經常描繪的主題。與山喜鵲眼神交流的 野兔，皮毛的描繪也十分精彩。崔白透過各種的筆法，經營出逼真的質感與量感，可以感受到“寫實”是北宋中期畫家追求的目標。

　　與其他北宋畫家一樣，崔白將名款隱藏于樹干中，而不是堂而皇之地寫在明顯位置。

　　山喜鵲雖與黃氏父子工細的畫法相似，但它激動地朝闖入自己領域的野兔鳴叫，與黃居寀《山鷓棘雀圖》中鳥類溫馴寧謐地擺出優(yōu)美姿勢的情調相異。《圖畫見聞志》對崔白花鳥“動多新巧”的評論，或許就重在情景的設計上。

　　《圖畫見聞志》中記載神宗朝初年，曾命崔白等畫家繪制御扆鶴竹各一扇，后來裁定崔白之作為最佳�！峨p喜圖》中的竹子配景讓人想見當時為神宗贊賞的竹畫樣貌。

　　崔白可以說是北宋具有獨立發(fā)展傾向的優(yōu)秀花鳥院畫家。在這幅《雙喜圖》中，逸筆草草而成的土坡，表現(xiàn)出異于精工繪制的喜鵲與野兔另一種完全不同的表現(xiàn)方式與質感。

　　崔白先用炭筆在絹布上打下粉稿，再直接加上墨筆，這種畫法當時驚駭了不少人；他可以不靠尺規(guī)而畫出又長又直的線條，創(chuàng)造力無窮無盡。此幅巨畫可能是他惟 一現(xiàn)存作品，上書作者名款和完成年代1061年，它體現(xiàn)了宋畫論家所贊揚的，技巧與天然的合一，給崔白的盛名立下了明證。

　　崔白技巧 的卓越程度可以和同時代人郭熙并稱。在這里，他用細膩的線條和渲染來畫風中的枯葉、折葦和彎竹，用荒疏的干筆來畫樹，用粗筆來畫河岸。10世紀大師們高不 可測的感覺已經松弛下來，如今畫家對出現(xiàn)在自己畫中的生命有了同情和了解。兩只山鵲向一只兔子啾叨著，兔子感到迷惑了，這些活動都在瞬間被畫家捕捉到。一 片暗淡的墨染代表了冬日蕭索的天空，所有形體看似無意地襯置在上面，使全畫共用了北宋山水杰作中的那一片天然。

　　文章來源：收藏拍賣導報